Catherine DANOU Vit et travaille entre Paris et l’île d’Oléron. Née à Limoges en 1949, elle suit la formation des cours Martenot dans un atelier d’artiste. À Saint-Trojan-les-Bains, Catherine Danou poursuit son travail des mémoires et des liens commencé il y a 25 ans à la suite d’une carrière de juriste à Paris. « J’aime le papier Lokta, son quadrillage. J’aime le déchirer, le recoudre, jouer avec, délier les fils comme les cases. Comme si je raccommodais les mémoires, réparais les liens. Et surtout, j’aime me laisser surprendre par le hasard, la beauté du geste, celle qui va à l’essentiel. » Catherine Danou Ecriture silencieuse Lokta armé, encre noire et huile blanche 42 x 52 cm encadré ( œuvre 33 x 42 cm ) 2025 Mur…MursLokta armé, encre noire, chanvre et céramique32 x 32 cm encadré ( œuvre 18 x 18 cm )2025 Mur…MursLokta armé, encre rouge, chanvre et céramique32 x 32 cm encadré ( œuvre 18 x 18 cm )2025 Ecriture silencieuse Lokta armé, encre orange, huile blanche et fil 84 x 103 cm encadré avec rehausse ( œuvre 75 x 96 cm ) 2025 Ecriture asémique Lokta armé, encre rouge, jaune et fil 32 x 32 cm encadré ( œuvre 16 x 21 cm ) 2025 Ecriture asémique Lokta armé, encre noire 32 x 32 cm encadré ( œuvre 19 x 22 cm ) 2025 Toutes les oeuvres disponibles ne figurent pas sur le site. N’hésitez pas à nous contacter pour une recherche personnalisée. Contacter la galerie Démarche « De nombreuses lignes et formations en forme de coin définissent les œuvres de Catherine Danou. Inspirée par les alphabets archaïques et les allusions aux écritures cunéiformes, l’artiste inscrit ses signes sur le papier. Ces formes présentent des qualités calligraphiques sans être sémantiquement lisibles. Ses œuvres évitent délibérément une interprétation claire et invitent plutôt à un mode de vision méditatif et associatif. Danou travaille avec du papier traditionnellement fabriqué à la main au Népal – le papier Lokta, fait à partir de l’écorce de la plante Daphné, utilisé depuis des siècles pour enregistrer des textes religieux et des documents administratifs. En référençant les systèmes d’écriture archaïques et en utilisant un support d’image historiquement chargé, Danou trace un arc historique à double sens, imprégnant son œuvre d’un sentiment de mémoire et d’intemporalité. L’accent n’est pas mis sur le contenu au sens conventionnel, mais sur la mémoire, le geste, sur l’acte de tracer sur papier comme processus performanciel temporellement délimité… … Son écriture inventée qui reste ouverte tant dans sa formulation que dans son déchiffrement, se présente au spectateur comme un manuscrit abstrait. Elle apparaît comme l’écho d’une langue dont le sens a été perdu – ou n’a jamais existée – et invite le spectateur à comprendre que voir est en soi un acte de lecture.Alors que les langues parlées et alphabétiques sont intrinsèquement limitées dans leur réception, nécessitant la maîtrise du système linguistique respectif et ne peuvent donc jamais atteindre une validité universelle, la réception des formes de Catherine Danou est exempte de telles contraintes. À une époque où les images et les vidéos constituent une part croissante de la communication humaine et déplacent l’écriture, ainsi que les actes d’écriture et de lecture, ses œuvres réussissent à revendiquer une position unique au sein de cette tendance. Alors que les messages véhiculés par les séquences vidéo et les images dans les médias contemporains sont souvent figés et instrumentalisés, ses œuvres résistent à cette condition en restant visuellement perceptibles tout en n’étant pas figées dans leur signification. Les signes, rappelant des logogrammes, semblent associatifs et gestuels ; ils échappent ainsi à une sémantique fixe et à la lisibilité. Ils acquièrent une universalité dans leur réception que le langage écrit leur refuse. Une chorégraphie de mouvement, d’immobilité, de densité et de répétition. Un jeu de rythmes – un poème visuel sans mots. » Annabella Ernst – Musée Unter Tag Bochum / 2025 BIOGRAPHIE Principales expositions : Galerie AZIYADÉ – Oléron, 2025Amélie Maison d’art – New York, 2025Galerie AZIYADÉ – Oléron, 2024Amélie Maison d’art – Paris New York, 2024Galerie Médiart Lu – LuxembourgGalerie Mise en scène – Saint Martin de RéGalerie Jupiter – ParisGalerie Fenêtre sur … – La Flotte en RéGalerie 7L – Le PouliguenGalerie La Manufacture – La RochelleGalerie Espace Créarte – Ars en RéGalerie Peinture Fraîche – Paris Salons et foires : Drawing Now Paris 2026 présentée par la Galerie AZIYADÉSalon Art Lux Week 2017 Salon d’Automne section peinture abstraite 2004Salon Réalités Nouvelles 2004Salon Cercles des artistes de Paris 2006 à 2010Espace des Blancs Manteaux Collections :Musée Unter tag ( MuT ), Fondation Situation Kunst, Bochum, Allemagne 2024 Vous souhaitez en savoir plus ?  Contacter la galerie